古典写实的艺术才美吗？画得像、做得和真的一样才能让人接受欣赏吗？非洲雕刻到底美不美？是仅仅满足了人们的猎奇心理吗？奇特怪异就是美吗？为什么美，有多美？我们怎么去欣赏它？

当你真的深入了解以后，你会感受到非洲雕刻巨大的魅力。

非洲雕刻这节课，我主要以欣赏评价为主，动手尝试为辅。设计了这样六个层次。

首先，通过不同艺术形式的对比，让学生初步感受非洲艺术。

其次，改变孩子不了解非洲雕刻的状态。不了解就不理解，就会不接受甚至排斥。我们都知道，文化的多样性和生物的多样性是一样有价值的。每一种艺术都存在于特定的文化背景中。所以要理解非洲雕刻就要大致了解非洲的自然环境和人文环境。

第三，通过观察图片，引导学生发现和讨论非洲雕刻的特点，教师捕捉学生发言的亮点，突出关键词：夸张、变形、力量、粗犷、简洁、概括、疏密、对比、节奏。整个讨论分析的过程始终站在非洲特有的习俗、宗教等文化背景之上，用美学原理来分析讨论。

第四，让学生尝试着用陶泥做一做。模仿以后，对非洲雕刻的这些特点会感觉更加深刻。

第五，从非洲雕刻整体的意味来感受，关键词是神秘怪诞，象征性表现性。如果说夸张变形粗犷简洁概括是它的表现形式，那么神秘怪诞表现性就是它的内核、它的精神。

最后，是非洲雕刻对现代艺术的影响。使学生明白一个真理：所有的文化和艺术都不是独立存在的，都是互相影响的。只有不断吸收，才能持续发展。

我很忐忑，我觉得欣赏课里，亮点是在和学生的对话交流上，最易失败的也会是在与学生的沟通交流、一问一答上。是否能够与学生成功对话决定了一节课的质量。在整个课中，我一直想改善欣赏课讲——听的状态，希望能和学生的讨论中撞出火花，真正开启他们的思考和对非洲雕刻的欣赏。我更希望的是一种聊天的状态，因为我不想学生揣摩应该回答我什么、问题的答案应该是什么，而是关注进入这个艺术的殿堂发现了什么、感受了什么。

今天这节课，我和学生都有些紧张，事先也没见面互相了解一下，交流上没有达到最好的状态。虽然孩子回答问题很到位，但是总体上都怕说错话没有很大胆地表达自己的想法。相信随堂课的时候放松些状态会更好。但是，因为观察、分析得到位，学生的作品呈现出非常好的状态，是在我的预料内的。因为我相信，有好的观察讨论，深入探讨，学生作品会从偶然出现好作品发展到普遍的提高状态，因为他们是有意识地去表现了。