10月学习记录盛蕾

学习内容

浅谈废旧材料在美术活动中的运用

学习心得思考    

如今，美术活动的形式多种多样，已经不局限于简单地用纸和彩笔作画，在学习经验的过程中发现学生的美术形式在不断地拓展。有简单富有创意的拖印画，有手法多样，易于变化的沙画，有方法简单，造型多样的吹墨画……不难发现这些美术形式不同于学生以往的绘画经验，放弃简单的纸笔作画，而更多了一份趣味性、创意性。在这些形式中材料的提供是极其重要的，如果没有材料的充分准备，再有创意的想法也只能是纸上谈兵。以往学生在美术活动中绘画时所使用的工具和材料以及绘画的动作由教师传授，最后导致的结果就是与成人绘画有明显相同之处。但学生所创作的画没有过多成人的概念化、模式化的东西，他们喜欢用夸张的手法，加上自己的想法，这样的作品往往是学生展开了想象的翅膀，积极热情地投入创造所得的。他们把这一过程视为一种享受，不管会不会，只要那样想了，就敢于去画，大胆地试验。线条奔放，毫无顾忌，绝不会因为没有足够的表达能力而气馁。但往往因为材料的局限性，学生在学生园中对作画的兴趣在慢慢地降低，同一个人物在不同主题的活动中出现，学生逐渐地缺乏创意。因此，需要改变以往的作画形式，调动学生的积极性，让他们创造出更多缤纷的作品。

现在许多家长在平时的假期喜欢将孩子送去美术班学习，这说明家长们已经认识到美术对学生智力早期开发所占的比重。可有趣的是一般没有参加过学生美术训练的学生，他们所创作出来的作品往往标新立异、别具一格，能够更具自己的想法进行自由地创作，利用起身边的材料。而经过培训的人，他们对操作的手法拘束于以往学过的，不能很好地将材料利用起来。这就是我们要探讨的问题，为什么花了钱参加培训的学生反而比没有出去参加培训的糟糕。执教无方，便适得其反，事与愿违。美术教师是设计者、启发者、引导者、鼓励者，而绝非单纯传授技能操作方法的“教书匠”。这种只重技术而不重艺术的创新能力、想象能力，教条性的教学方式严重摧残着学生们的创造力、想象力、判断力和学习兴趣，同时也限制了学生未来的发展。学生被太多成人模式化的东西束缚了手脚而失去自我个性，没有自己的观察思考的方式，只会用学过的手法生搬硬套，将临摹来的一招两式重复表现，一旦面对丰富的材料进行创作时就束手无策。而那些不曾专门学过绘画的学生则大有可塑性。所以在学生创作的过程中，千万不能局限了他们想象的可能性。